古典舞的传承与创新

8月17日晚，在辽宁大剧院观看了第九届桃李杯舞蹈比赛古典群舞决赛，青年舞蹈演员们精彩的表演不禁让人眼前一亮。

舞蹈更加注重叙事性

舞蹈界评价桃李杯为舞蹈“奥斯卡”奖，决非虚言。先不说舞蹈演员们精湛的形体艺术和优美的肢体语言，仅就一个舞蹈的叙事性就让人看得如痴如醉。

古典舞群舞12个参赛节目，每一个舞蹈都是一个故事，或优美、或传奇、或激昂、或曲折，没有一个不是舞者们用身体、用心灵讲述的一段精美的故事。舞蹈看罢，灯光亮起，竟没有任何乏味倦怠的感觉，相反却满是意犹未尽的怅惘。这才明白原来舞蹈也可以这样倾诉，也可以这样聆听。

很早就知道，“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言，言之不足，故咏歌之，咏歌之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，不知手之舞之，足之蹈之。”就是说，诗歌舞本是异曲同工的艺术形式，都是表达作者的心情，也就是会有情感的诉说、故事的传递、心灵的交汇。但许多时候，我们看到的舞蹈更注重形体美的表现、技法的创新、动作的高难，较少关注叙事性。仔细回想，只有像杨丽萍孔雀舞那样的如泣如诉，才能穿越时间的隧道，长久地停驻在每一个曾经欣赏过她的人的心中。

其实舞蹈也可以讲述故事、也可以交流情感，这样的舞蹈才暗合了舞蹈的真谛，表达心声、传递情感，把一幅美丽的画卷展现出来的时候，又娓娓道来一个动人的传说。

古典与现代相得益彰

名为古典舞群舞，不少的节目却流露出现代的思维、现代的追求，也有的却反其道而行回归远古，古典与现代有融合、有分离，有吸收、有借鉴。其中有些非常有特点，不着痕迹、尽得风流，推陈出新，相得益彰。