简易舞蹈让你轻松减肥又减压
对于忙碌的都会女性来说，经常会觉得没有时间减肥，身材渐渐变得丰腴。有什么好方法能雕塑身材呢？
一般来说，运动时体内能释放脑啡，让人感到兴奋愉悦，舞蹈老师魏嘉桦，以现代舞为基础，设计简易的舞蹈律动，教大家利用身躯舞动甩开烦恼忧虑，柔顺的伸展紧绷肌肉。
魏嘉桦表示，人人都是天生舞者，因为身体韵律活动是与生俱有的本能，小婴儿在还没有语言能力时，就会用手脚与身体表达情绪，或是小朋友即使还不太会走路，也能随着音乐摇摆身体，这是身体自然本能，我们只是忘了如何去动身体、去倾听身体的声音。因此，只要大方秀出自我肢体、重新找到身体语汇，舞蹈一定是最棒的纾压方式。
放松肌肉促进血液循环
利用舞蹈将身体延展到极限，身心都能得到解放。压力是会累积的，到一定程度就会反应在身体上，容易紧张或压力过大的人，常会肩颈僵硬不适，背部紧绷酸痛，更严重会引起肠胃疾病或新陈代谢问题。利用舞蹈时肢体自然运动，缓慢而柔和的放松肌肉，促进血液循环。
倾斜飞舞
【功能】全身延展背部开合
右脚站直，重心向右倾斜，双手放松交叉在胸口。
换脚支撑，向左摇摆、重心转移到左脚，双手轻松张开，身体尽量张开呈大字形。
马步开展
【功能】延展大腿肌群
重心在右脚，左脚尖向前点地划出，双手放松交叉在胸口。
身体保持放松，左手左脚同时向左摆荡，双脚张开曲膝、脚尖朝外。
钟摆展体
【功能】全身延展
双脚保持重心平稳站立，上半身向下摆荡，双手顺势摆到后方，上背尽量放松。
双手由下往上摆荡，带动身体向上延展到极致，眼看上方。
压肩开背
【功能】伸展肩颈背部
曲膝脚尖朝外，双手放于膝盖上，身体朝下微向前倾，向前推右肩胛。
讲解舞蹈表现力的训练
讲解舞蹈表现力的训练，舞蹈艺术以人体为媒质、以动作语言为主要表现手段的特性决定了其艺术表演规律的特殊性：一是强调运用肢体语言的表达能力；二是情感的表达要与音乐的节奏和旋律甚至呼吸等紧密联系，舞蹈动作的情感表达具有音乐性；三是将生活中的各种情态抽象、升华为肢体语言，并以富于抒情的手段予以表达，它与自然状态的情感表达有明显区别，它往往超越生活的常态，采用人体动作的线条、力度、幅度，以及独特、夸张的风格特征来塑造形象，传递思想，表达情感。
舞蹈艺术特殊的表演规律决定了形体表达的重要性，它也是培养舞蹈学生艺术表现力的一个重要基础环节。人体的各部位都是舞蹈表现的工具，每个部位都有自己不同的特点和作用，在相互协调中形成完整统一的表现力。因此，训练的重点是发挥各部位的内在感情的综合表现力，使内心的激情能够准确地通过全身的肌肉、骨骼运动以及呼吸、表情等，以妙曼多姿的动作语言传达出美的内容。
一、提高形体素质，加强形体可塑性
“艺术美”是一种持久性的气质和魅力，这种气质和魅力的形成需要一段时间的系统训练才能获得；更为重要的是，“艺术美”是靠一个整体结构来获得和展现的。人体是艺术表现整体结构中的一个重要部分，正确优美的身体姿态是艺术表演完美与否的重要前提。形体训练是舞蹈的基础训练，其最终目标是改造自然状态的形体，使之趋于艺术的和理想的状态，因此它有助于提高形体素质，改善形体条件，规范形体动作。
从认识上来讲，人体美的形成应该包括两个层面。其一，人的体形、体态、容貌等。其二，通过体形、体态、容貌反映出“人”所具有的蓬勃向上的生命活力。理想的形体必然是这两个方面的和谐统一。只有通过形体训练才能真正理解正确、优雅、合理的形体语言，并将之融入艺术表演中去，最终在表演上形成内、外部的完美统一。可以说，舞蹈形体训练是舞台表演所必须具有的身体素质。
从其重要性来看，理想化的形体是艺术表演的基础，人们在欣赏艺术表演时，首先映入眼帘的是表演者的风度气质、形体姿态及外部造型，这些因素的表现如何，直接影响到整个的演出效果。因此，舞蹈形体训练应该是展示和充分表达“美”的内容的一个最好途径。
二、形体训练中各要素的功用
形体训练具有打基础的性质，目的是为了提高形体素质，改善自然的形体条件，培养和训练节奏感、律动感以及动作的协调性，调节肌肉的用力与放松，并在此基础上培养、传递出优雅的气质和良好的精神面貌。舞蹈的形体训练主要是通过舞姿和技巧，通过人体各部位的功能彼此配合来体现人的情感和本质的形象。它讲求形体的规范性，具体表现为身体各部位（头、肩、手臂、腿部、腰部、躯干）之间的动作以及呼吸等的协调性、灵活性等。
呼吸：呼吸是舞蹈的生命。想象和情感主宰呼吸和动作，它左右着舞蹈的节律、速度及力度，使舞蹈造型随着情感起伏而变化。丰富、微妙、细腻的情感通过呼吸的调节传递出各种不同的气质，如喜悦、欢快、狂喜，从容、安详、沉思，忧郁、悲伤、愤怒等等。舞者在表现一种幸福与自豪时，需要借助深深的呼吸和内在的自我控制使其外貌潇洒、姿态柔美动人。而当表现某种愤怒的情感时，带着无比仇恨和反抗的情绪，将身心沉浸于一种无限激越的状态，在急促的呼吸中使整个身体仿佛都在颤抖，呼吸控制着强有力的跳跃……
头部动作：更多涉及演员的面部表情，也是情感表达最重要和直接的窗口。舞蹈作品中的喜、怒、哀、乐，无一不通过面部表露出来。“眼睛是心灵的窗户”，内心活动和情感变化通过面部特别是眼睛的表情而得到集中表达。激情是发自内心的闪电，从闪烁的目光中，它的光辉强烈地照亮面部的一切线条，让舞台人物刹那间变得神采奕奕，把所有的情感和激情都淋漓尽致地宣泄出来。
肩部动作：舞蹈中的大量舞姿、舞步、技巧都离不开肩的积极配合。常见的以肩部为主的动作包括柔肩、拱肩、碎抖肩等。在某些民族的风格性舞蹈中，肩部动作的运用更显突出。比如我们熟悉的蒙古族舞蹈，其肩部动作的形态、动律、风格等，成为一种强有力的、表现活跃情绪和激动情感的手段，不仅体现了蒙古族舞蹈的独有特征，而且传达出这个马背。
