弹钢琴的注意事项:注意速度和力度
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弹钢琴的注意事项:注意速度和力度
时间:2022-05-26 文艺爱好

弹钢琴的注意事项:注意速度和力度

有些弹奏者在速度较快的练习中常感到提速吃力和容易疲劳,因此要注意速度练习。提速练习可分几个步骤来进行:

1 抓住难点、集中练习

2 缩小手指动作,节省手指在空中停留的时间

3 循序渐进的逐步掌握

4 耐力的练习。其中一种行之有效的方法,就是用节拍器一点一点的提速,这样可以让肌肉有一个逐渐适应的过程,并要清楚自己的疲劳点出现在乐曲的什么位置,然后在快速的练习中有意识的自我调节,让疲劳点尽量延后。

音乐是声音的艺术变化。钢琴演奏则是通过演奏者巧妙的运用各种力度的变化来取得丰富多彩的音响效果。演奏者必须熟悉、了解各个时期作曲家独特、千变万化的声音色彩,才能准确地诠释作曲家地创作风格。如弹奏巴洛克时期作品音色的主要特点是清晰、集中、非连音多、力度不太强,所以运用手掌以下的手指触键。在弹奏维也纳古典时期作品时,声音要透明纯净、颗粒性强、典雅要于表情,而力度变化大于巴洛克时期,但主要运用手指与手腕,很少运用肘部与全身力量。而演奏肖邦作品的歌唱性乐段时,需要运用手指的肉垫来触键,触键要有准备,从肩部到指尖,包括手臂、手腕和手内在全部放松,要把旋律弹深,每一个旋律音都要听到它的余音,前后音都有内在的联系,把内心的感觉融进声音里,弹奏出不同层次的力度,使声音具有歌唱性。

钢琴弹奏者在处理弹奏力度时,要做到:

1 具备非常灵活柔顺的双手

2保持放松的弹奏状态

3 对作品中标识的各种力度记号应认真、准确地弹奏,不能随意的不负责任的自由处理。

4 注意旋律和伴奏的力度层次问题。弹奏者的手指和手,以及整个动作器官必须与听觉器官完全配合一致。

5 注意在精神上的放松自如。

要注意歌唱性的练习

有些弹奏者在弹奏中显得乐感不强,所奏的乐曲缺乏音乐性,这主要是因为歌唱性练习不够所造成的。钢琴的演奏技巧是多样的,其中歌唱性的触键是十分重要的技巧之一。要掌握这一技巧有一定难度,那是因为钢琴是一种必须依靠琴锤击弦发音的乐器,要获得柔和抒情的歌唱效果,就要克服这种打击性,运用一种特殊的击键方式。

1 加强手臂重量在指间横向运动的练习。

应尽量的让手臂的重量在手指之间平稳的流动转移。这直接影响到声音的连贯性和圆滑性。同时,要重视手腕的训练,养成手腕协调配合的弹奏习惯。

2 改变以往用指尖触键的部位,用肉垫部位触键。

3 改变抬指的高度以及击键的速度。

 要加强左手和学会用好踏板

左手功夫很重要,多数学琴者都会忽略左手训练。以C大调音阶为例,右手大拇指弹C音和左手小指弹低八度的C音一样吗?因此,不管是练习曲还是乐曲,右手弹一遍,左手应弹十遍。尤其是复调音乐、哈农的60首练习曲、车尔尼718的左手24首练习曲,应认真在老师的指导下练弹。其他乐曲、练习曲的大段属于左手弹奏的乐段也应多练,音阶的左手弹练更要多于右手弹练。

踏板是钢琴的枢纽,立式钢琴有三个踏板,右踏板叫延音或强音踏板,以延长音响、渲染和增强音量;左踏板叫弱音踏板,可以减弱音量;中间踏板,能使槌与弦之间加上一层弱音,改变其音色。踏板因其特定的功用,因此一定要按乐谱示踩、放(或半踩、或半放),没有标示的应在老师的指导下学会用好踏板,使之弹奏的音乐效果更加完美。