结构素描线条的运用方法

•线是可以提取的

从塞尚的观点来看，任何物休的造型.过程中是没有线的，绘画的手段却是线。因此，面对结构性练习，线是最好的抓手，是最显性的表现形式。实现这一点必须对形体的大的转折点有直观和明确的判断，介了这个条件，线条就很容易产生。

•线在结构造型练习中不是单一的

线的角色不仅承担对物体形体、空间以及相互关系的梳理，同时又是物体形体、形象的支撑要素。另外，线本身随形体各方块面的变化，线条本身也在变化。比如，线会随我们视觉中心点的变化，其线性特征也在发生变化，这是一个富存意味可探讨的层面，贡布里希在这方面并述得很精彩。

•线与点相依

在练习中，常常会将“点与线”分离开来，或者有先有后。“结构点”的寻找、确定与维护是很重要的。比如一些石膏模型的多面体以及多面体组合，可以借助一些长而概括的线条辅助逐步完成对“实体结构点”的寻找，进而明确和强化。

•利用线的变化来造型

初学者在绘画时线的使用容易均等，粗细、轻重基本相似或一样。克服的方法是：回到眼睛对形体的观察方式和状态上来体悟。任何时候画素描，都要有视觉中心。那么中心落在哪里？从常理上一般是离眼睛距离近并且能引起强烈注意力的地方。

•追求线的更高价值

线的使用不仅仅是塑造单体或组合的造型手段，更重要的是通过“线向”与“维度”的吻合来辅助“观察、思考与表现”完全同步而不致错位与混乱，是结构造塑过程中最重要的基点。

结构素描的造型与形准

•准确造型的规律

从技法或手的熟练程度把握上，起初的练习中有时画面会显得很凌乱，画面空间与物体的形体之间甚至产生矛盾，线条组合与形体脱离，也就是常说的“形不准”。解决的方法还是利用“方体”的概念和形式来完成单体的塑造。针对成组物体，可以认为这组物体是置在一个“大方盒子”之内的，其每个物体的大小、高矮、尺寸位置、长短都处在方盒子的既定的空间位置点上、面上或维度上。

•形准的理解

不管在基础阶段还是在更高级的不同阶段，“形准”都是最为基本的要求。比如结构性练习中，点的位置，线的长短与倾斜，而的形状、位置、大小及组合，都是基本的参证依据，最终实现既定角度下的“视觉定格”。高考的考试评判以及到大学专业阶段的素描造型，基础都是十分重要的方面，就是到了研究阶段“形准”也同样会有更大的价值。

•从方走向圆

在静物写生练习中的形体基本都是方体、圆体或方圆组合体，考试或创作中单纯的方体或圆球体是不常见的。常见的训练物基本是设定在器皿、石膏几何体、水果、文具、餐具、食品或其他日常用具等。这些物体从“形体”出发都十分解出“不同的几何形体及其组合”，依次分解下去，可以做得非常深入。在具有“圆”的特点物体中，比如圆柱体、圆台体、球体、半球体等都可在对应方体的基础上寻找并确定“圆形面”所在的位置、比例、大小、方向、倾斜度，然后将其边线相连并注意其变化，这时形体就产生了。如果考虑到形体的“缜密性”，可以借助方体的中轴线或而端方形的对角线来辅助矫正。