学好小提琴的几点要求
现在，普遍的家庭都开始注重培养孩子在音乐方面的潜能，音乐能开发儿童的智力，使其身心得以均衡的发展。在乐器的选择上，很多家长青睐于钢琴和小提琴，钢琴是乐器之王，小提琴是乐器皇后，各有各的长处。
首先，想要学习，就要对小提琴感兴趣。任何学习都起源于兴趣，如果你不喜欢它，就会在心理上排斥它，也就不可能学好它。
其次，要跟随一位经验丰富的、负责任的老师。第一任老师是最重要的，他传授给你的方法无论错与对，都会影响深远。
第三，要有超常的耐性。小提琴是最难学的乐器，和管乐、钢琴相比较，入门很难，没有一定的耐力，是学不会的。况且，小提琴至少要学习十年以上，才能看着像个专业的样子，所以，如果不能持之以恒，根本就不可能学好它。在这一点上，家长的作用尤为重要，很多中途放弃的学生并非是自身的原因，大都是家长坚持不下去所致。觉得天天在家里看着孩子练琴，不能出去潇洒、购物，太苦！每周要带着孩子，挤公交车，去老师家上课，太累！
第四，勤奋。天才的定义是百分之九十九的勤奋+百分之一的机遇，很多老师强调天赋的重要性。我认为如果是打算从事专业演奏的道路，天赋是排在第一位的；如果只是业余爱好，天赋就不是最重要的，因为勤能补拙。小提琴对音准的要求非常高，刚才按准了，不等于现在准；今天按准了，不等于明天准。手指必须天天练习，使之形成一种惯性，最终才能达到手随心动的境界。
第五，3—5岁是走专业道路的最佳学习时间，6、7岁就有些晚了。如果是业余爱好，年龄根本就不是问题，只是在手指的灵活性和理解能力上略有差别。
以上这几点要求，在学习小提琴的准备阶段和学习过程中都很重要，供家长参考。
小提琴音阶的练习诀窍
拉小提琴，最枯燥最无聊的除了空弦，恐怕就数音阶了。
但又不能不拉，不能不练，即使业余学琴，也要拉拉几种常用调性的简单音阶。专业学生更不用说了，不管你愿不愿意，一律都得练二十四个大小调音阶，哪怕你硬着头皮。小提琴音阶如此重要，难怪海菲兹考查音乐学院小提琴学生时，不是听他们高深著名的乐曲，而是听他们的音阶。他不相信连音阶都拉不好的学生能拉好复杂的乐曲。他反复强调小提琴演奏技术的基础就是音阶，希望学生拿出四分之三的时间来练习它们。
较之众多的独奏曲，小提琴音阶看似简单，其实有相当的难度。从调性、音域、速度、旋律与音程等方面，小提琴音阶都有不同程度的技术要求。纵观中外小提琴各种音阶教材，无论是国外的赫利美利、卡尔·弗莱什，还是国内的陈又新赵惟俭，我们都不难发现它们有一共同特点，那就是从单音阶到双音阶，从简单调性到复杂调性，从窄音域到宽音域，从分弓到连弓，从短分弓到长分弓，从慢速到快速。无疑，我们探寻小提琴音阶练习的诀窍或要点，首先也要遵循教材这一编撰原则，由浅入深由易到难，即先练简单的调如C大调，先练一个八度，先练第*把位，等等。
其二，按照音阶练习的总要求-----音准、拍匀、音美，在练C大调单音音阶时，就要在这三个方面下功夫，为其他的音阶打下良好的基础。要拉准音速度就要慢，耳朵要仔细听，慢分弓拉，一弓一个音，均匀地拉准拍子，而且要避免杂音和噪音。
其三，练习长连弓（全弓）音阶时，刚开始弓子也不要走得太快，音阶上行和下行，除了利用弓子自然重量，要特别注意弓杆压力以及弓与琴弦触点的调整，以平衡音量和换弦换把带来的音色变化。
其四，为促使声音饱满和匀称，避免快弓丢音落音，有时可以撇开琴弓（弓不拉），光用左手按指，用心感受每个指头的力量，并能听见指落指板的声音。这是一种训练小提琴音阶具有颗粒感的好办法。
其五，任何调性的双音阶练习都务必安排在单音阶之后，同时，双音阶下行要善于利用媒介音，但要避免让它发出声响。
