静物素描怎么画？如何画木质纹理？
1、观察静物特征确定画面的构图方式，用2B铅笔把物品的形体勾画出来，以及各物品的明暗交界线表示下，主体物的造型有些复杂需要细心。
2、确定光照来源，用排线的方式把画面物品的暗部都铺上一层简单的调子，物品在衬布上的投影也需要表现。
3、加深画面的暗部及投影，铺大蒜画面的明暗调子，把大蒜的暗部投影以及背景用简单的排线表示出来，让画面有一个简单的立体感。
4、铺整体画面的大色调，把画面的背景全部都需要铺上调子，表现清楚整个画面的黑白灰关系，该深的地方一定要重下去。
5、擦拭整体画面控制好物体造型，以及各物品的层次关系，亮灰部分一定需要保持干净整洁，不要让画面看起脏灰乱。
6、进行画面各个物品的深入塑造，把物体的一些细节装饰刻画清楚，比如说主体罐子和衬布上的花纹要刻画好。
7、完善调整整体画面，从大方面观看画面关系，查漏补缺的添加刻画不够的地方，做到足够细致，最后来欣赏效果图是不是觉得很惊艳。
画到这里就结束啦，怎么样，简单吧，这幅画只有一个绘画重点，就是过程中主体罐子的造型复杂，画好主体罐子的花纹和造型是非常重要的大家只需要把握住这个重点，然后按照上面的步骤刻画就可以了。
远山怎么画？云雾山绘画步骤有哪些？
1、首先用直线直接概括山体轮廓，由简单到复杂地刻画山体轮廓。深色位置用一种颜色刻画。接着细化形状和颜色、揉匀色块。先轻轻地画一条横线作为地平线，轻轻地勾勒出远景层层叠叠的山峰轮廓。然后给群山打上简单的调子，根据透视原理，由近到远调子越来越淡，留出亮部。
2、从近处的山体开始涂抹，找出它的黑白灰关系和一些细节。接着涂抹远处的小山，边缘处可用纸笔的笔尖来进行涂抹。用纸笔将天空的调子抹匀，边缘无需过于整齐，注意天空与山体的比例分布。
3、加重山顶的颜色，这样就可以更好的表现出山体的轮廓了。刻画后方的远山轮廓线，画的时候可以随意一些。继续细化，定出远山的具体结构形体和一些小的转折面，方便后续刻画的时候不会画乱。加深天空的颜色，然后整体调整一遍画面的黑白灰关系。
4、接着加重天空的调子，排调子的时候不要破坏云彩的形体。注意云彩的受光面和背光面，远方的云彩受光面比较亮，不过不要过多地在云彩上找太多丰富的明暗变化，整个画面尽量统一即可。
5、继续用纸笔深入刻画天空。用纸笔由上而下地将山体的底色做出渐变效果，使山体更加自然。注意近大远小，近实远虚的关系。
6、接着用纸笔涂抹天空与山体的衔接部分，使其过渡得更加自然，分别用高光橡皮和硬橡皮加强视觉中心山体的体积感，使画面更加和谐。进一步加深画面的色调，使主次关系更明显，同时仔细刻画山体部分的暗部及转折处。
7、整幅画靠明暗关系衬托出物体的轮廓，这样会使得画面更加自然和谐、不死板。最后用涂抹工具进行刻画。让暗部整体统一，画面更加完整。
这幅画到这里就完成了，难点是要建立起画面的明暗和空间关系，这个远山的风景素描，要学会如何用涂抹的方式来表现一幅画远近的空间，在绘制时要由远到近地绘制，画面中心的山体是刻画的重点。
蝴蝶怎么画？简单的素描画法是什么？
1、用HB铅笔画出大致的轮廓，确定好翅膀和身体的比例关系。
2、画出蝴蝶更多的细节。
3、用HB铅笔清晰地勾画出它的轮廓，将多余的线条擦除。忽略掉身体上的花纹，整体观察蝴蝶的光影关系，使用2B铅笔轻轻地画出它的明暗。画出翅膀上的花纹，注意不要画得太重，笔触不要太实。
4、接着刻画身体的细节。加强体积感的同时描绘出身体的花纹，这里要注意花纹的重度也要随着光影的变化而变化。
5、接着描绘下面的花朵。蝴蝶才是画面的重点，所以花朵不需要画得太细致。接着进行整体观察，加重蝴蝶身上颜色最重的部分，花朵的部分也要整体加强。
6、最后对整体画面进行调整，完成。
蝴蝶最喜欢的就是花朵，春天来临的时候，百花齐开，蝴蝶就围绕着百花飞舞，这幅画一幅蝶恋花的素描画，在绘制蝴蝶时，通常我们太注意它们身上的花纹而忽略了光影，最终使画面失去了真实感，所以大家一定要按照正确的步骤来绘制，这是画出真实感的关键。
