素描的基本要领

一、作画的姿势状态

一个人的作画姿势和心理状态会影响到作画者的情绪酝酿和水平发挥，以下几点是同学们应该注意的事项：

（1）课前准备好画具。

在作画之前，买材料、削铅笔、裱画纸、定位置、摆静物已经占去很多时间了，有的同学常常等到上课了才幵始准备工具，或者随便找张纸、找支笔就幵始画，匆匆忙忙应付了事，不仅浪费时间，还可能会影响到别的同学。

（2）保持充沛的精力。

一个人的精神状态与绘画的过程是紧密联系的，同学们应追求健康的生活作息方式，因为积极振奋的精神状态有利于绘制的正常进行，增强克服困难的勇气和信心，相反，消极萎靡的精神状况不利于激发灵感，还可能滋长抵触情绪。

（3）找到合适的位置。

一般的画室都有足够空间容纳，但是如果人数太多，选择位置时就要注意与周围保持相互之间错落穿插的关系，以自己视线不被遮挡和不挡着别人的视线为原则，这样可以减少不必要的干扰。

（4）端正作画的姿势。

姿势方面其实没有什么刻意的要求，只求自然舒服就好，你可以站着也可以坐着，但最好不要长期蹲着。身体应该和画架保持一定的距离，切忌趴在画板上，或者直接用手抱着画板把它垫在脚跟处，这些姿势都容易疲劳。在你的前后左右应该留出一定的活动空间，胳膊能来回伸展，身后有退后几步的余地。

（5）注意休息的时间。

有的同学喜欢一口气画到底，完全顾不上休息，时间一长身体疲倦不可避免，这样不仅容易烦躁走神，感觉也会随之变得迟缓，特别是在画不下去或画得没把握的时候，就要用放松来调节自己，不要钻牛角尖，不妨离开一会儿，看看别人是怎么画的，等你重新回到画面上的时候，感觉自然又变得新鲜起来，这样我们才能全神贯注地投入进去。

二、作业的张贴保存

通常教师会在教室内安排专用于展示作业的墙面，所以每当作业完成以后，都应该及时地张贴上去，不仅便于教师总结，重要的是通过这种比较和交流的形式，使我们能更快地发现自己的问题所在。虽然我们不能仅凭一次作业就解决所有的问题，但是每一次作业都应该视作一次经验积累，提醒自己在下一次作业中改正或避免这些问题，并且，通过与前面的作业相比，更容易看到自己的进步和提高，有助于增强我们的自信心。

结构素描的训练方法

一、由简入繁

几何体、石膏像、人物、静物、建筑环境、工业产品都是结构素描较为常见的表现对象。进入教学练习阶段，我们遵循由简入繁、由浅入深的原则，从简单的几何形体入手逐渐过渡到复杂的自然物和人造物，从描绘规则的形体变化到无规律的形体，从单一形体过渡到组合形体，教师可以根据专业侧重的不同作出选择。

二、由被动到主动

逐渐摆脱过去由教师摆好静物、学生被动接受的训练方法，让学生发挥自主能动性，从自己动手选择和布置对象开始，导入设计的意识，调动学习的积极性。

三、由单一视点到多个视角

在画室的范围内，通常学生会保持在同一个位置、同一个视点直至作画结束，结构素描的训练方法突破固定写生模式，为7清晰准确地把握物象的形体结构，引导学生在移动中不断地变换角度转换视点，从多角度观察研究对象的空间、比例、透视关系，采用一种全新的观察方法，掌握自由主动取舍对象的构图技巧，在头脑中植入设计重组的观念。