全球的设计师都在发展自己的插画风格，所以想要找到心仪的插画风格比较困难，也许你喜欢的插画师的风格是比较小众的那种，不知道从哪里下手去寻找类似的素材。实际上汇总起来也不会逃脱出那几大类，主要还是按用途、表现手法、地域、绘制方法等方面划分。下面是常见的一些划分方法，也可以用于判断一张插画的定位和风格，建议的关键词和设计师帮助大家去探索，发现适合自己的绘画方式和表现手法。
按用途分
艺术插画
关键词：达达主义（Dada）、抽象派（AbstractPainting）、写实主义（ Realism）
概念：艺术欣赏角度创造，表达美学观念，世界观、人生观和价值观，以艺术品的形式存在；同时也作为文字的补充，让人们得到感性认识。
达达主义：破坏就是创造
抽象派：尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念
写实主义：摒弃理想化的想象，主张细密观察事物的外表
商业插画
主要用于交易，产生商业价值，交易之后作者只保留署名权。主要分为以下几类：
广告商业插画：
针对商品强调消费意识，针对广告商去表达灵活的价值观念，针对社会则主要表达宽仁的群体责任。
吉祥物插画：
产品吉祥物会在设计的时候考虑卡通形象和产品的结合点；设计社会吉祥物的时候会考虑社会相关活动的特点进行延展再去抽象设计；企业吉祥通常会参考企业CI规范进行设计。
影视美术插画：
在最近几年的各大科幻电影和玄幻电影及游戏中都可以看到，场景概念设定和人物形象设定都会被制作成插画去表达，最熟悉的王者荣耀的新英雄上新都会通过插画的形式去表达。人物形象设计时通常通过人格互换、抓准形神去表达情感；场景概念通常都通过宏观和微观的视角，结合剧本用强烈的空间和体积的对比去绘制；故事脚本插画则是把文学音乐通过美术手段体现出来。
出版物插画：
在文学艺术方面的插画会通过文学底蕴和艺术修养来传达；儿童读物类插画则表达健康快乐的童趣和观察体验；自然科普插画需要扎实的美术功底和超凡想象力；社会人文插画则需要丰富的生活阅历和默写技能。
按表现手法
摄影插画：直观表达产品，强调产品真实感
绘画插画：通常的绘制风格有写实、纯抽象、具象、漫画卡通、图解式、涂鸦等。
立体插画：在国外一直以来都是流行的极富表现力的插画形式，通常都会通过立体构成形式先做作品，再拍成照片，或者直接用插画来表现立体形象，再者就是现在最流行的用C4D来设计表现。
按地域分
中国：中国风、古风、民族风、水墨；获取灵感的元素有很多，典型的就有戏剧、建筑、乐器、石窟壁画、文学名著、神话、动物等等。
日本：最典型的就是“赛璐璐”风格（唯美、色块明显、颜色丰富且干净），“浮世绘”（日本江户时代的民俗画风），和风（大多以碎花典雅的色调为主，带有古朴神秘的色彩。鲤鱼旗、御守、招财猫都是典型代表）；
欧美：偏油画的厚涂及写实，动作夸张、刻画细腻；
韩国：日式和欧美的结合，颜色淡雅，画风治愈；
按制作工具和方法分
手绘
纸质手绘，数码手绘，这里就不列举图展示了，目前展示在网络上的大多是纸上画线稿然后用电脑软件配合数位板绘制。也有类似倪传婧这样的新锐插画师直接在纸上绘制扫描到电脑上略微加工的。
墙绘
图片拼贴
矢量软件绘制
常见的有CorelDRAW(简称CDR)、Adobe Illustrator(简称AI).、sketch、Affinity designer，擅长手绘的人也在用适AI和CDR绘制，不过大多还需要鼠标调整。
3D软件
C4D、3D max、Maya、ZBrush
像素块
剪纸
摄影
