怎么画素描静物画面才不会灰
静物中的明度关系受以下几点因素的影响：
1、静物本身的固有色的变化形成了整个画面的明度节奏变化。
2、观察一个物体首先就要看黑白灰，黑白灰是三个色阶，到五大调子还可以再细分，五大调子最关键的就是明暗交界线，事实上它是一个面，从整个画面的黑白灰构成来看，明暗交界线应该说是画面上物体比较重的一个面。
3、光线的强弱与方向对画面中的形体与空间有很大的影响，从而影响到整个画面的明度与节奏变化。
4、不同工具与技法的运用对画面物体质感的表现有着很大的关联性。我们要根据画面的内容适当的选用工具与表现技法。
5、明度对决定画作的情绪表现起主导作用，通过合理的平衡、对比、图案、节奏等形成统一和谐的画面效果。从一幅画面的明度上分我们可以把素描静物的色调分为：高调(最暗的明暗关系)、中调(在九阶明度表上中间的五阶)、低调(不暗于中灰的明度表上暗的部分)。在我们平时的素描绘画中我们一般运用全明度的表现方法来绘制画面的明度关系，那样画面名都就会丰富和谐。
立体的客观物体如何转换成平面的素描图形
一幅优秀的素描作品，图形的立体感和空间感会超过摄影作品，这是因为素描在图形中加入了人的视觉因素，素描的视觉因素有：透视变形和虚实变化。
人利用视觉器官观察和了解世界，客观物体通过视觉将立体的物象影射在视网膜平面上，再通过神经细胞传达到大脑，大脑经过处理和分析以视觉经验的形式构成立体感知，这种视觉信号是平面性的。所以说，客观物体在视知觉过程中既完成了由立体向平面的转换。写实性素描的任务是忠实的表现视觉感受，也就是说，素描表现的不是自然的真实，而是视觉的真实，这种“真实”是通过视觉透视变形和虚实变化实现的。但是，没有经过训练的眼睛往往对看到的真实视而不见，习惯用物体的真实取代视觉的真实。通常表现为将视觉透视变小的物体部分的比例夸大，造成“虚假”的视觉效果，这是素描初学者最容易出现的错误。
素描学习的任务，既是教会学习者忠实的表现视觉事实，但是完全忠实的表现视觉真实不但困难，几乎无法完成。唯一可行的方法是放宽对透视缩小部分的准确性要求，将这一部分向缩小的倾向处理，用加强视觉透视缩小的方法完成素描表现。素描形体的空间感既是以牺牲视觉真实并强化视觉透视缩变的结果。在视觉透视的表现基础上，素描运用明暗过渡和轮廓虚实的补充手段，最终完成素描图形的立体效果。
