设计素描如何学?
1、做好课前准备:首先是构图,构图要注意视角和光感,打破普通的设计思维和观察模式。
从画面的构成到构思视角,逐一分析,进而学会在考试中灵活应用。还要有大量的优秀设计范例作品,还要养成在平时生活中更加细致的观察生活场景的习惯。
2、循序渐进的学习过程:关于刻画能力的提升,应该由简到繁,循序渐进地在整个学习过程中不断提高对素描绘画的理解,从而将画面表现的更充分。
设计素描质感如何表现?
设计素描的质感训练的意义:质感训练是素描绘画素材积累的重要方式,也是锻炼大家把握物体形象和表现的重要手段。
1、金属质感训练
金属和玻璃有相似的一点,那就是最重的颜色往往会挨着最亮的颜色,这样强烈的反差才会让你的金属“闪闪发光”。锈蚀的金属会失去光泽,背腐蚀的“疤痕”也是刻画的关键。
2、玻璃质感训练
大家要注意玻璃不能画得太死板,要注意玻璃“虚”的形。强的地方一定要敢于强调,画实了;弱的地方一定要表现含蓄,高光一定要刻画精细。
3、纸质感训练
纸的折痕是刻画的重点,但这还不够,大家一定要会利用纸的裂缝和上面的文字,以及卷曲的边缘和褶皱的细节。
4、布质感训练
布的质感训练不可一概而论。比如柔软的布和质地较硬的布,是很不一样的。其中的变化、有些细节是大家常忽略的。
5、机械零件和玩具质感训练
这一类工业产品必然带着工业属性,即规则的形状和规则的形体,一切都“规规矩矩”。因此画工业制成品时大家要有耐心,不要“随心所欲”。
素描几何体常见的6大错误
石膏几何形体是初学绘画的必学课程!因为几何体结构简单,是一切复杂形体最基本的组成和表现方式,因此几何体是美术入门最重要的一步,如果几何体的问题没有解决好,那么对以后的美术学习影响很大。今天我们就常见的6大几何体问题给大家以总结归纳解决。
1、起形歪歪扭扭
是因为在起形的时候,没有找准物体对称的中心线。所以在起稿时,要左右两边同时起,互相比较。
2、画面“空”或“满”
画面中物体集中而又小就显得“空”;画面中的物体大而散就会显得“满”。在开始画的时候一定要把整组几何形体的外轮廓找“准”,然后再确定各个物体的外形就会避免这个问题。
3、外轮廓线太“虚”或太“实”
轮廓线的处理一般不能太“实”,太“实”了不容易表现空间,但也不能“虚”,轮廓线相对物体近端一般比较靠后,所以比较“虚”,但是再“虚”也是实实在在存在的。这就要求我们善于对比与观察,注意控制轮廓线的虚实节奏关系。
4、透视远近反差过小
透视的基本规律是近大远小,有的同学常把物体画得没有透视,这是由于对透视的基本规律理解不够造成的。所以我们在画的时候,要多掌握透视规律,严谨地把握比例关系,把对象的展示得尽量客观些。
5、画面调子“灰”
“灰”的原因通常是把物体亮部画得与暗部区分比较弱,明暗对比不够明确所致。我们在处理的时候可以把明暗交界线加重下去,尽量减少亮部的调子,调高明度,就可以解决这个问题。
6、画面“花”“平均”“死板”
很多初学者很容易出现的问题。“花”的原因是对物体刻画的部分太多、太细、太碎;“平均”的原因是由于物体刻画表现得没有主次;“死板”的原因是物体刻画缺少层次变化,刻画得太死。
出现这些问题归根结底是因为初学者整体观察不够,所以才不能整体的表现。这就要求我们在观察的时候要整体,区分静物的主次关系,刻画时严格地按整体主次进行调整,让局部与整体统一融合在一起。