如何避免把色彩画脏，学会以下几点助你色彩拿高分！
怎样的色彩画面关系才更好看？
首先，有对比的色彩画面是能够吸引观者注意的。颜色方面的搭配是关键的，例如：桌面的布亮灰，背景重灰，主体物体鲜。画面中重色物体衬托亮色物体，亮色物体衬托重色物体，灰色物体衬托鲜色物体，鲜色物体衬托灰色物体。
如何做好物体与衬布之间明度和纯度的对比？
铺颜色时要把所有物体当成不同明度，不同纯度的色块来铺。衬布的颜色通常会比物体颜色纯度低，这样才能把物体衬出来，如果衬布用6-7种颜色调，那么物体就用2-3种颜色调。（西红柿的纯度较高，那在西红柿上的冷灰色的纯度再低也不可能比衬布低）；色彩注重的是每个物体本身的明度关系，而不是单个物体的黑白灰关系，（一个重色的罐子的亮部再怎么亮也不可能比一块浅色布的的亮部亮），不同色相的物体的亮部颜色明度也不同（柠檬黄比朱红的明度亮)。
怎样画会使色彩画面更协调，更沉稳？
考试中尽量画暖色调，尽量避免过量冷色的出现，色块都尽量往暖里偏（冷颜色控制不好容易脏，容易不入调，考试中哪怕是画绿苹果，都可以画成黄苹果，蓝布可以画成白色偏蓝，绿布可以画成黄绿布。调重颜色可以用黑色加深红，比普兰加深红容易协调）。土黄，赭石，熟褐，橄榄绿等等都是比较厚重的颜色，它们可以在不改变颜色色相的基础上加重颜色或使颜色沉稳。在调色时应加入适量，笔尖沾点就行，只加一点点也是有加和没加的区别，控制好份量，这些颜色会使画面厚重起来。
调出的颜色不协调怎么办？
调颜色时，洗笔可留一些杂色，这样调出的颜色会更有联系，有共同的颜色倾向可使第一块颜色与之后的颜色的联系紧密。或者大家用色时可以使用同系列的颜色（同类色、邻近色），如下图的画面用色。
怎么控制变干颜色的亮暗？
控制好调色的比例，鲜亮的颜色如物体尽量用两三种颜色或少用颜色调，干了会愈亮。衬布环境用五六种颜色调，干后会愈灰，这样干了可使画面对比强烈。（比如柠檬黄占百分之八十，其它杂色占百分之二十，这个颜色干了就变亮，可用于主体物或水果；中黄、土黄和其他杂色占的比例都是百分之三十，那么这个颜色干了就变暗，可用一些衬布背景，和物体暗部）。
物体暗部的用色怎么避免闷、脏？
暗部色是考试时拿高分的关键，一般情况下暗部偏暖，暗部颜色稍画鲜一点，有颜色倾向，但是还是要比中间面颜色灰。避免互补色滥用，少加普兰，墨绿等冷色系列，不能过于纯粹，某一色相的颜色中即有冷暖；暗部太黑或者沉闷可加入橙色；少用冷色，慎用互补色和冷颜色就能避免调出脏颜色，物体加其他颜色时少量的加，颜色倾向就明确。
画物体的投影怎么处理会更舒服？
投影颜色是在铺完布的颜色之后，加点暖色调出来的，调色种类不能太多。如果控制不好投影，就把投影的面积缩小。
色彩静物的得分关键
无论是在色彩还是素描中，我们都会遇到不锈钢单体。以各种造型的不锈钢壶为主，偶尔也会出现不锈钢锅。
而在色彩静物当中，不锈钢因为有强反射、金属光泽、受环境影响大等特征，在刻画难度上比一般的静物更大。
今天带来的，就是在色彩静物单体中，大家都觉得十分棘手的，不锈钢单体的画法分享!
1、不锈钢的特性
要想画好不锈钢物体，首先要仔细观察。我们先来研究一下不锈钢材质的特性。一般不锈钢材质颜色较深、反光性较强，会像镜子一样映射周围的物体。
而不锈钢材质的单体因自身造型的特征，会使周围物体映射在上面时产生各种形变，映射部分的颜色也会随之在纯度与明度上相应的降低。
2、不锈钢的亮面和暗面
不锈钢的暗面、亮面与其他物体是相反的，亮面的地方颜色很深，暗面的地方(也就是反光)却很亮，色调丰富。在画不锈钢反光的时候，笔触一定要多，笔法可以干一些。
3、不锈钢的高光
不锈钢的高光较多分布较散，但每个高光形状都很集中，画的时候注意主次取舍，大部分的高光可以用浅灰色代替。
4、不锈钢壶的刻画
在塑造不锈钢壶时，要根据壶的特征来进行。首先确立它的固有色，注意拉开亮部与暗部的明暗关系、以及面与面之间的明度差异。要从整体出发，其环境色不可太过出挑，要把它们统一在不锈钢的固有色之上，再加上其明暗变化。
最后要注意高光和反光的表现，虽然反光和高光都很强烈，但反光不能强于高光，之后对其位置进行经营。用笔要肯定、利落，有一定的颜色倾向，反光的色彩倾向则要更为明确。
在平时练习中，应多注意观察不锈钢单体中有规律的现象。不锈钢制品上面的一些细节，对表现整个物体的效果尤为重要，在表现细节时，一定不能怕麻烦而表现的粗糙，只有这样，在考试中才能真实地再现不锈钢物体的特征。
