如何在场景色彩、设计色彩考试中取得高分？
现在校考要求越来越高了，校考色彩更是困扰了不少同学。校考色彩在构图以及颜色方面是很考验学生整体把握能力的。那到底该怎么做才能在场景色彩和设计色彩考试中取得高分呢？
1、光线
画面一定要有光感，色彩场景的光感表现在面积对比，明暗对比和冷暖对比也有补色对比等多种因素。在画场景的时候，光影是必不可少的，是我们营造画面氛围的重要表现形式。在处理光阴的时候要注意自然颜色的真实性与和谐性，以及要梳理光的方向以及会产生怎样的投影，还有就是比静物更加注重点线面的构成。
2、构图和色调
场景色彩的考题比静物风景更加贴近生活和现实，形式多样。场景色彩中最重要的是构图和色调等几大方面，在场景写生中的应用：构图是表现画面主体和意境的主要手段，构图方法与构图形式恰当与否直接影响到画面的整体效果，决定着一幅画的成败。
色调是对象在特定光源或环境条件下，画面色彩相互对比相互影响而形成的多变统一的关系。场景色彩比静物更需要对色调进行整体的把握。
因为场景色彩的物体更多，场景大，细节更多注意整体概括、对比变化、对立统一、和谐之美。
3、颜色运用的技巧
色彩丰富所指的并不是五颜六色都往上面加，而是在一定的色彩关系下通过纯度明度以及色相的变化与和谐而达到的效果，在光线很强的情况下，色彩场景的光感表现在，面积对比、明暗对比和冷暖对比也有补色对比。这几种因素在强光中用色要主观区分光与影，用色偏亮。
4、校考色彩高分卷总结
感受，一定是多观察生活画面传达生活化气息，强调生活感受。
1.不管画面多复杂，一定只有一个视觉中心。
2.要梳理光的方向以及会产生怎样的投影
3.画面中要有点、线、面的元素在，说通俗一点就是要去勾线、然后点点一些地方、还要有比较整的大块面积笔触。
4.画面中依然存在重色、纯色、还有高级灰色，缺一不可。
5.暗部的颜色不能脏，一定要透起来(就是暗部颜色倾向比较明确)
掌握色彩节奏变化知识点
1、什么是节奏？
节奏就是画面给人营造的静与动、冷与暖。笔触上的变化，环境色固有色的把握，物体之间的虚实变化，物体之间前后空间的变化等都影响着画面的整体节奏。这些需要大家把握好，同时赋予画面一些主观情感，突出主题表达。
为什么说画面的节奏很重要呢，举一个很简单的例子，当你看到一张作品的时候，会选择性的去看吸引你的地方，然后扩散到整个画面，这样就会有一个问题，一张作品必须要有取舍和节奏，就像拍照的时候要有对焦的地方和虚掉的地方一样，不能让人看着很累，哪里都要看，那样的画面就是比较失败的。
2、画面中有哪些节奏点？
虚实强弱的节奏：每一幅作品中都存在虚实对比之间的变化。它们之间的对比变化能增强画面中的节奏对比。比如说不锈钢壶的亮部清晰明确，而暗部相对而言就比较弱。口子前面边缘清晰而后面边线相对较弱，从整个画面来看，主体物相对较实，而背景衬布较弱。桌面台布之间前后统一存在虚实变化。这些变化使画面的空间层次得到很好地体现。
用笔的节奏：在绘画中同样需要在处理用笔上找出变化，形成有规律的节奏，如大小变化，朝向变化，柔和与肯定的变化，点、线、面之间的形状变化，点、线、面之间的形状变化，干湿厚薄的变化等。
在处理背景与衬布时大面积使用刷子平涂，而在处理主体物上用笔细腻而笔触较小，形成了平整与丰富之间的比较。在处理背景等次要地方相对而言笔触对比柔和，且薄些，而在处理主要物体上用笔肯定、明确。且相对厚些。在用笔的朝向上服从整体的动态，更加增加了画面的空间纵深。
空间的节奏：在处理画面的空间时同样需要注意它们之间的节奏对比。物体的高低起伏，前后纵深，左右延展等形成一个三维立体的空间层次。需要注意的是，视觉上的焦点与次要位置也存在着空间层次的变化。
