家具风格分类有哪些？
1.欧式家具。欧式家具可以细分为欧式古典家具、现代欧式家具和欧式田园家具。欧式古典家具具有华丽、庄重和典雅的特点，其造型繁复，线条纯美，图案多为动物、植物和涡卷饰纹，尺度适宜，家具表面多采用浅浮雕；为显其高贵表面常涂饰金粉和油漆。现代欧式家具较之古典的欧式家具，在造型上更加简洁，减少了烦琐的装饰，更讲究材质和面料。欧式田园家具则结合了仿生学的设计原理，将自然界中的动植物图案运用到家具设计中，表现出清新、雅致的特点。
2.中式家具。中式家具可以细分为中式古典家具和现代中式家具。中式古典家具以明清时期的家具为代表。明式家具造型简练朴素、比例匀称、线条刚劲、功能合理、用材科学、结构精到、高雅脱俗，艺术成就达到了更好。
明式家具功能十分合理，关键部位的尺寸完全符合人体工程学。用材讲究，充分发挥了木材的性能。在结构上沿用了中国古建筑的梁柱结构，多用圆腿支撑，并作适当的收分，四腿略向外侧，符合力学原理。部件之间采用桦卯结合和嵌板结合，有利于木材的胀缩变形。
明式家具造型高雅脱俗，以线条为主，民族特色浓厚。装饰手法丰富多样，既有局部精微的雕镂，又有大面积的木材素面效果。家具雕刻以线雕和浮雕为主，构图对称均衡，图案多以吉祥图案为主，如灵草、牡丹、荷花、梅、松、菊、仙桃、凤纹、云水等。明式家具还采用了金属饰件，以铜居多。如拉手、画页、吊牌等多为白铜所制，并且很好地起到了保护家具的作用。明式家具内容丰富多样，主要有椅凳类、几案类、橱柜类、床榻类、台架类和屏座类等。
清式家其以乾隆时期为代表。为了显示统治者的“文治武功”，高档家具层出不穷，形成了极端的豪华富贵之风。清式家具化简朴为华贵，造型趋向复杂烦琐，形体厚重，富丽气派。清式家具重视装饰，运用雕刻、镶嵌、描绘和堆漆等工艺手法，使家具表面效果更加丰富多彩。装饰题材繁多，以吉祥图案为主。家具用材讲究，常用紫檀、黄花梨、柚木等高档木材。
清式家具以苏式、京式和广式为代表。苏式家具以江浙为制造中心，风格秀丽精巧；京式家具因皇宫贵族的特殊要求，造型庄严宽大，威严华丽；广式家具以广东沿海为制造中心，并广泛地吸收了海外制造工艺，表现手法多样，家具风格厚重烦琐，富丽凝重，形成了鲜明的近代特色和地域特征，很具有代表性。
现代中式家具对中式古典家具进行了简化，提炼出了中式古典家具中的经典装饰元素，并结合现代设计手法将之符号化、抽象化，显现出既古典、雅致，又现代、时尚的特征。
3.现代家具。现代家具以实用、经济和美观为特点。采用工业化生产，材料多样，零部件标准且可以通用。现代家具重视使用功能，造型简洁，结构合理，较少装饰。欧洲的工业革命为家具设计与制作带来了革命性的变化，制作水平日趋先进，生产规模不断扩大，“以人为本”的设计思想深人人心，这些因素都使得家具设计与制作更加人性化、大众化。随着木业技术的发展，胶合板问世，蒸木和弯木技术出现，高性能黏合剂研制成功并应用，为各类现代家具的发展铺平了道路。
1830年德国人托耐特用蒸气技术把山毛禅制成了曲木家具，体现了生产技术的提高对现代家具产生的推动作用的。以“现代设计之父”莫里斯为首的设计师在19世纪末到20世纪初的英国发起了一场设计运动，工业设计史上称为“工艺美术运动”。工艺美术运动强调功能应与美学法则相结合，认为功能只有通过艺术家的手工制作才能表达出来，反对机械化大生产，重视手工。强调简洁、质朴和自然的装饰风格，反对多余装饰，注重材料的选择与搭配。
1900年左右，欧洲大陆兴起了设计运动的新高潮，以法国为中心的“新艺术运动”主张艺术与技术相结合，主张艺术家应从自然界中汲取设计素材，崇尚曲线，反对直线，反对模仿传统。随后荷兰风格派产生，主张家具设计应采用绘画中的立体主义形式，采用立方体、几何体、垂直线和水平面进行造型设计，反对曲线，色彩只用三原色及黑白灰等无彩色系列，用螺丝装配，便于机械加工。现代家具真正形成于1910年德国包豪斯学院，包豪斯学院的设计教育被称为“现代主义设计教育的摇篮”，其核心思想是功能主义和理性主义。肯定机器生产的成果，重视艺术与艺术相结合，设计的目的是人而不是产品，要遵循科学、自然和客观法则，产品要满足人们功能的需要，符合广大人民的利益。包豪斯学院产生了一大批艺术设计大师：1925年布鲁耶发明的钢管椅，成为金属家具的创始人，并且他还是家具标准化的创始人；另一大师密斯·凡德罗设计的巴塞罗椅，把有机材料的皮革和无机材料的钢板完美的结合，造型优美成为现代家具的杰作。1933年包豪斯学院被纳粹德国关闭，一批现代设计先驱进人美国，使美国获得了许多宝贵的设计人才，设计水平迅速提高。
20世纪60年代以后，青年人追求新鲜多变的心理，家具设计风格开始追求异化、娱乐化和古怪化的形式，这便是宇宙时代风格。这种设计风格强调空气动力学，强调速度感，色彩多用银灰色，家具造型多为不规则的立体，模仿宇宙飞行器的奇特形状。随着新材料、新工艺的不断涌现，出现了吹气的塑料家具，设计师用空气代替海绵、麻布和弹簧等弹性材料，为人们的生活带来了全新的感受。
室内设计的风格
室内设计的风格与流派繁多。对当今专业室内设计师而言，了解一些室内设计发展历史十分必要。据资源记载。早的室内装饰设计要追溯到五千多年前的古埃及。而当时的室内装饰所展示出的豪华、奢侈体现了贵族阶层地位的显赫和权力。非一般平民所能及。西方室内设计流派主要有：资料整理：数计学院室内设计培训
1.平淡派，又称白派。
注重室内的空间划分和相互联系。强调材料自身的本色色彩和质感的发挥，整体色调淡雅。没有突出的亮点与色彩。平淡派风格一般流行于日本、美国和典西哥的一些地区。
2.烦琐派
与平淡派相对立的为烦琐派（又称洛可可派）。烦琐派在色彩上追求浓郁。在材质的选用上多用金属类。玻瑞镜面或反光材料为主。墙面、地面和地面与灯光对比强烈。室内显示出一派五光十色、豪华艳丽的场景，有人动景移之感。
3.重技派
重技派流行于上世纪50-70年代末。其风格特点主要表现在装修的主体材料为钢材、田合金塑料和高强度的重型材料构成。设计原理以“构成。为体系。在色调上敌于大胆使用纯度离的原色。如红、蓝、黄和照色。使之成为有“雕塑味。的立体构成。典型的代表作是世界知名的法国蓬皮杜艺术中心。
4.超现实派和后现代主义派
超现实派和后现代主义派在设计风格上各有所异。前者注重“虚构”与“虚幻。的境界，如变幻莫测的灯光，古怪离奇的摆设等。即所调的“纯艺术”相似于绘画里的“抽象派。或“野兽派。之类，试图将人的心灵带入一个与现实社会不存在的“个人空间‘里。后现代主义派已接近现代风格和设计的潮流了，成为大多数人所接受的流派，它强调传统与现代元素的统一并将各派之长融人其中。
随着时代的发展。设计不可能单一地停留在某个流派上，而设计的流派和风格也要随着时代的潮流不断地改变。一个出色的设计师必须要有自己的创办，不能步入他人后尘。我们的国家本身就具有灿烂的文化和悠久的历史，古代的建筑和装饰风格给我们留下了宝贵的借鉴。我们当代的设计师需要把古代的、传统的。民族的与现代的各种艺术风格有机地结合起来。设计出具有中国特色的出色作品，达到世界一流的设计水平。
