平面设计创作分为哪几个阶段？

平面设计创作分为哪几个阶段？

平面设计的创作同文学创作、艺术创作一样，是分阶段完成的，其创作主要划分为以下几个阶段:

1.灵感阶段

创作必须有灵感，没有灵感的作品是没有生命的。创作的灵感来源于现实生活，一首歌、一幅画、一张广告牌、一个人、一件李、一个物体都可以让人产生震撼，激发创作灵感。

2.搜集素材阶段

灵感是一瞬间的，也是非常虚幻的东西，搜集紊材阶段就是调整灵感的过程，将灵感深入生活，为灵感添加血和肉，使其更加真实化，即艺术创意与现实生活的结合。

3.构思阶段

构思是创作关键的一步，作品是否成功，主要取决于创作的构思。构思主要是确定作品的框架、作品所要表现的主题、作品的表现手法及面对的欣赏或消费群体。

4.制作阶段

制作是创作的鼓后阶段，也是创作的高潮，它借用点、线、面、体、色彩等形式，将构思具体化、语言化、生动化。

平面设计点的构成形式是怎样的？

点表示位置，没有长度和宽度(即没有面积)，但在实际构成练习中，点要见之于图形并有不同大小的面积。

至于面积多大是点，要根据画面整体的大小与其周围的造型要素相比较，一般认为一种小体积并且比较自由的形体，会给人以点的感觉。面大的形体，则会给人以面的印象。如:一架高空中飞行的热气球在蓝天的衬托下是个点，但停落在人身旁时却是一个有较大体面的物体。点在构成中具有集中、吸引视线的功能，点的大小不同会产生深度感。

点的造型是多样的，将点以规则的形状来表现，可以用圆形、椭圆形、方形、三角形、多边形等造型来作为点的表现形式，点的排列构成可根据结构、比例、骨架等造型要素的变化，排列出不同图形，并在视觉上产生不同的效应。

1.大小点的疏密排列疏密的排列是在画面上作一种自由、散点式的布局处理，大小点的并置，可以形成画面虚实的空间感和纵深感。

2.大小点一致的排列它的主要特点是:通过点的并列、靠近作有规律、有方向的排列，能引导视觉移动，给人留下了一种由点而产生线化的感觉。根据大小的顺序，可以由大到小，或由小到大，产生有轨迹的远近效果。

3.大小一致点的相连在有规律的排列中，点与点之间逐渐接合，就可以具有了方向性，接合的点与未接合的点能产生出拉动、脱离的视觉与心理变化的感受。

4.点的密集与面化利用规则或无规则的点以密集化处理，点的数目越多、越密，就会产生整体面化的感觉，重复密集的点是面化效果的组成基础。