服装设计的分类有哪些?
我们一般将服装设计分为两大类，即:生活服装设计和高档时装设计。生活服装(也称实用性服装)设计一般是市场上出售的适合某一个社会消费层的生活用装和专门为某一个机构或团体设计的服装。生活服装的设计其服用对象常常是某一个阶层的一批人，这就需要从性别、年龄、职业、地区等方面入手，划分出不同的消费层。在此基础上深入地进行市场调研，详细地了解消费者的审美心理、服用特性以及对于服装的款式、色彩、材料的实际要求，并且从消费者的多种要求中找出相对统一的、带有共性的因素，以此作为设计的依据，同时注重其服用功能的合理性和实用性。另外，在消费者的体形特征上，应根据国家统一的标准号型来选择相应的体形规格。在设计中还应考虑到实施设计的工艺流程的规范化和可操作性以及在批量生产中降低成本，节省人力物力，提高经济效益。
高档时装设计不同于生活服装设计，其主要的区别在于生活服装的对象是某一个阶层的一批人，而高档时装的设计其对象往往是某一个人，由于对象的不同其设计方法和要求也不尽相同。在高档时装的设计之前，需要对设计对象的各方面情况和影响服装造型的因素有较全面的了解，诸如家庭环境、社会阅历、文化修养、社会地位、艺术素质、审美情趣、性格特征、兴趣爱好、职业特点、体形特征、经济收入等，以便在设计中满足设计对象的个性需求。比如:为某机构的一位出国人员设计的出访服。首先要熟悉对象的工作性质(是行政人员还是专业人员)、身份(以什么身份出国)、性格(是外向型，还是内向型)、爱好(对服装款式或色彩的欣赏习惯)、体形(高、矮、胖、瘦)等;了解被访国的地理位置、气候特征以及被访国家的民族文化、风土人情等。同时，还应该熟悉所要访问的具体机构的性质及其着装环境。然后，根据这些特定的因素来考虑服装的款式结构、色彩配置、面料性能以及服饰配件等。在服装的整体造型风格上，力求既显示出东方人的特有的内在气质和仪表风度，又体现出出访服的特殊功能以及在特定的环境中所产生的协调美感。
此外，在具体的服装成型制作过程中，要善于通过有创意的工艺处理手段来强化设计的艺术效果。例如:材料的合理搭配、工艺的处理技巧、装饰的艺术手段等。实践证明，只有将服装的各种造型因素有序地、科学地、有机地结合起来，才能充分体现其设计的完美性。从这个意义上讲，在高档时装设计中，设计师有较为自由的展示才华的空间。因此，设计的成功与否常常取决于设计师自身的艺术素养、艺术经验以及巧妙地利用和把握各种造型要素的能力。
款式是构成服装的三大基本元素(款式、面料和色彩)之一。服装款式设计包括服装的领、袖、肩、门襟等具体部位式样形状的设计，也包括对影响服装整体变化和视觉印象的核心内容-外形轮廓线的设计。而外形轮廓线设计是款式设计的基础，决定着设计定位的实现和后续程序的开展。
学服装设计专业要注意什么
1.要学会画设计稿
这是成为服装设计师的基础。对于有美术基础的朋友，可以直接从专业的设计稿临摹开始来训练自己进入状态;而对于没有美术功底的朋友，比起传统的学习素描，可以反复临摹简单设计稿的线条，培养自己对于服装结构的熟悉程度。当你熟练掌握了设计稿的画法之后，就等于在成为服装设计师的道路上成功了一半。
2.对人体的了解。
对于美有一种强烈的感知。因为设计出来的衣服，最终还是要穿在人的身上的，服装设计师的作品不仅仅需要艺术的美感，更多的是一种实穿性，一种市场价值所在，才对被企业和大众所认可。
3.了解关于时装的工业和商业知识
包括服装历史、时装搭配、国际流行趋势与风格等等，培养自己对于设计时装的创造性思维和对于流行的敏感触觉。与此同时，了解服装行业的商业知识，当我们参与时装市场的运作，设计和表达自己的设计理念的时候，非常有帮助。
4.掌握服装工艺的制作
也就是要学会怎么缝制衣服。自学的朋友可以自己买二手的平车来进行练习，也可以报个几百块的培训班学习更多机器的使用。一般来说，只要坚持练习几个月的话，大部分都会学会如何来缝制衣服。其实，学习服装工艺的制作，就是为了能够更加进一步深入了解服装各部分的结构，是为接下来学习服装制版打好基础。
